Obras

História de superação, de preconceito e de forte violação de direitos. Uma mulher fora do “padrão”, por ser transgênero, militar e católica. O filme documenta o drama vivido por Maria Luiza, reconhecida como a primeira pessoa trans dos quadros da Forças Armadas Brasileiras (FAB). Cabo da FAB durante 22 anos, foi impedida de continuar a exercer sua atividade militar como mecânica de aviação sendo aposentada por invalidez após assumir sua condição de mulher trans.

A obra aborda os conflitos, as desilusões e as conquistas da protagonista em seu processo de afirmação de identidade. Revela sua luta por continuar na Aeronáutica, como mulher trans, passando pelos bastidores da vida militar, católica e em família.

Após 20 anos de luta, Maria Luiza conseguiu na justiça o direito à aposentadoria como suboficial, em decisão do ministro Herman Benjamin, do Superior Tribunal de Justiça (STJ), que alegou a discriminação sofrida por ela. O debate gerado pelo filme, com exibições nacionais e internacionais, contribuiu diretamente para a visibilidade do caso, tendo sido inclusive mencionado na decisão do STJ. Recentemente Maria Luiza da Silva recebeu sua identidade militar com o novo posto de suboficial.

MELHOR DOCUMENTÁRIO INTERNACIONAL / Humano Human Rights Film Fest (México) · MENÇÃO HONROSA LONGA DOC / Latino & Iberian Film Festival at Yale (LIFFY – EUA) · MELHOR DOCUMENTÁRIO / International Queer Film Festival MERLINKA (Sérvia).

Selecionado em mais de 25 festivais, entre eles: É Tudo Verdade (SP/RJ), FIDBA (Buenos Aires), TranScreen (Amsterdam), Festival Internacional de Cinema pelos Direitos Humanos da Colômbia, Chéries-Chéris (Paris), Festival de Brasília do Cinema Brasileiro, San Diego Latino FF, Seattle Latino FF, DOC Amazônia, Geneva International Queer FF (Suíça), Primeiro Plano FF (filme de abertura), Atlantidoc (Uruguai), MICMX (México), Festival SESC Melhores Filmes 2020, Censurados FF (Peru), Transitions International Queer FF (Áustria), OUTFEST Peru, Imprópria (Açores), FICPRISMA (Colômbia), OUTFEST Santo Domingo e Peloponnisos International Doc FF (Grécia).

Galeno é um artista piauiense, sem grandes formações e academicismos. De origem humilde, elaborou sua arte sob o céu de Brasília e de Brazlândia/DF, entre o modernismo e os barracos de madeira, inspirando-se em sua infância pelas paisagens do Delta do Parnaíba. Suas pipas, carretéis, bilros, anzóis, lamparinas fazem referência a um Brasil simples, de festas populares e de cores marcantes.

Pinta sobre a madeira, mas não por escolha. Quando jovem, não tinha condições de comprar telas. Então seu pai, que era marceneiro, resolveu montar telas de madeira para atender ao sonho do filho de pintar. A partir desse improviso, Galeno consolidou sua marca. Transformou as tábuas de madeira em arte. E mudou sua vida.

Um dos vencedores do DOCTV IV, concurso nacional para realização de documentários para TV (MinC/TV Brasil/Abepec/ABD/ABCV/TV Cultura) e exibido em toda a rede pública de TV do país. TVs: TV Brasil, TV Cultura, TVs educativas brasileiras, TV Câmara, TV Justiça. Disponível na plataforma GUIDE DOC.

Documentário que revela a dualidade de um espaço, misto oficina mecânica e teatro. José Perdiz é o protagonista dessa história, um mecânico bruto que abriu sua oficina e a si próprio para a arte.

O filme gerou impacto positivo. A oficina ocupava uma área irregular, planejada para ser passagem de pedestres. Lá estava há décadas, tendo inclusive alvará de funcionamento. A realização do documentário movimentou a cena cultural e o ambiente político à época. Muitas pessoas participaram do filme dando entrevistas ou contando suas experiências com Perdiz e sua oficina, inclusive o IPHAN. Tudo isso rendeu fortes argumentos em defesa da Oficina/Teatro, inclusive a mobilização da mídia e do Ministério Público do DF, que contribuíram para que o Oficina permanecesse, ainda que em outro local.

Perdiz significava resistência. Nos conectamos com essa resistência e com a causa.

Melhor Curta 35mm do DF no 39º Festival de Brasília (Prêmio Câmara Legislativa) · Prêmio CTAV/MinC no Festival Internacional de Curtas São Paulo 2007 · Melhor Roteiro no Curta – Canoa 2007 · Prêmio ABDeC na Mostra Internacional do Filme Etnográfico 2007/RJ · Melhor Documentário no Vídeo Festival São Carlos/SP 2007.

Selecionado também para: Curta Cinema 2006, 11th Brazilian FF of Miami, 13th Milano Film Festival, 29th Festival de Havana (Cuba), 35º Festival de Gramado, Brasil Plural 10 (Alemanha/Áustria/Suíça), Festival de Antofagasta (Chile), Brazilian FF of Canada (Toronto), 3rd Sydney Latin American FF, 7ème Festival Signes de Nuit (Paris), Amazonas FF, 10ª Mostra de Tiradentes, 17º Cine Ceará, FAM (Florianópolis), 7ª Goiânia Mostra Curtas, VI Araribóia Cine, 14º Vitória Cine Vídeo, FestCine Amazônia, Curta Cabo Frio, IV Panorama Recife de Documentários, Brésil en Mouvements (Paris) e 3º Festival Sul-americano de Direitos Humanos (10 cidades brasileiras).

Um filme que registra a primeira posse do presidente Lula, como reflexão acerca dos sentidos da palavra esperança, relacionando-a à expectativa de um novo país. A palavra esperança foi muito utilizada na campanha presidencial. Existia uma correlação desta palavra com a concretização dos sonhos de um povo, que esperava por um país verdadeiramente transformado.

Selecionado em primeiro lugar nacional no Edital de Comercialização em Cinema do MINC, Nº 6 de 2025. Projeto contemplado no Edital Multicultural II – FAC (Secretaria de Cultura e Economia Criativa do DF – 2021). Mercado SAPCINE 2024 (FICCALI Colômbia) — 5 prêmios. Conecta Chile 2025. Seleção Pitching DOC (MAX – Mercado Audiovisual de MG).